Azamat Nabiullin i Pavla Mikolavčić u baletu "Pepeljuga"
16. lipnja 2009. posljednji put u ovoj sezoni na repertoaru je baletna predstava Pepeljuga Sergeja Sergejeviča Prokofjeva u koreografiji i režiji Dereka Deanea, premijerno izvedena 26. listopada 2007. godine. Scenografkinja i kostimografkinja je Roberta Guidi di Bagno, a dirigirat će Allin Vlasenko.
U glavnim su ulogama nastupili:
Pavla Mikolavčić (Pepeljuga),
Azamat Nabiullin (Princ),
Mihaela Devald i
Ersilia Nikpalj (Sestre),
Nicolae Vasc (Otac),
Saule Ashimova (Čudesna kuma) i dr
U lipnju 2009. u glavnim ulogama nastupali su: Petra Vargović i Pavla Mikolavčić (Pepeljuga), Azamat Nabiullin (Princ), Mirna Sporiš, Olja Jovanović-Zurovac, Mihaela Devald i Ersilia Nikpalj (Sestre), Nicolae Vasc (Otac), Saule Ashimova (Čudesna kuma) i dr.
Predstava traje dva sata i petnaest minuta sa stankama nakon prvog i drugog čina.
Na premijeri 26. listopada 2007. godine u glavnim su ulogama nastupili prvakinja Baleta HNK u Zagrebu Edina Pličanić (Pepeljuga) i gost Eris Nezha (Princ). Nastupili su i: Mirna Sporiš i Ervina Sulejmanova (Sestre), Milka Hribar Bartolović (Čudesna kuma), Nicolae Vasc (Otac), George Stanciu (Komedijaš), Petra Vargović (Proljeće), Sabrina Feichter (Ljeto), Pavla Mikolavčić (Jesen), Ivančica Mirošević (Zima), Ovidiu Muscalu, Dan Rus (Prijatelji) i drugi. Orkestrom je dirigirao Allin Vlasenko.
Nastavljajući sjajnu tradiciju ruskog baletnog stvaralaštva Sergej Sergejevič Prokofjev stvorio je balet Pepeljuga praizveden 25. studenoga 1945. godine u Boljšom teatru u koregrafiji Rostislava Zaharova, s Galinom Uljanovom u naslovnoj ulozi. Poput drugih klasičnih ostvarenja baletne umjetnosti kao što su Giselle, Trnoružica, Orašar ili Labuđe jezero i ovaj je balet ubrzo postao popularan diljem svijeta kod najšire publike.
Djelomice je tomu pridonijela popularna priča o Pepeljugi Charlesa Perraulta (za kojom je pišući libreto za Pepeljugu posegnuo Nikolaj Volkov), koja je od svojega nastanka u sedamnaestom stoljeću jedna od najčitanijih knjiga dječje literature.
Razlozi njene iznimne popularnosti svakako leže i u savršenoj i slojevitoj glazbi skladatelja koji je već za života postao glazbenim klasikom. Pronalazeći u bajci mnogostruke mogućnosti uglazbljivanja zanimljivih situacija, tipova i karaktera, Prokofjev je sve likove oblikovao do detalja i s mnogo smisla, posvećujući osobitu pozornost naslovnoj ulozi.
Grandiozna baletna partitura, napisana namjernom dječjom jednostavnošću bez dublje dramatike, prožeta je melodramatsko-sentimentalnim ugođajem i elementima groteske. Izraziti poetsko-lirski ugođaj plesačima pruža mogućnost pokazivanja vrhunskog plesačkog umijeća. Postavljajući Pepeljugu koreografi slijede skladateljeve glazbene ideje služeći se klasičnom i neoklasičnom baletnom tehnikom i karakternim plesovima.
Za razliku od većine klasičnih baletna u kojima su se elementi tradicionalne koreografije zadržali do danas, ovaj balet svaki koreograf stvara iznova. Autorova osobnost, maštovitost, muzikalnost i smisao za oblikovanje prostora dolaze do izražaja u najvećoj mogućoj mjeri. Cijela baletna partitura, napisana namjernom dječjom naivnošću melodramatska je sentimentalna glazbena priča s elementima groteske, poetsko-lirskog ugođaja, koja koreografima i plesačima uvijek iznova omogućuje iskazivanje njihove maštovitosti i umješnosti.
Kupite ulaznice za izvedbe ovog baleta online.







